Творческое развитие детей: 10 дел, идей и упражнений

Содержание

10 дел, идей и упражнений

1. Ищем источник вдохновения

Малыш сел рисовать или играть с конструктором и забросил остальные дела — поддержите его увлеченность. Среди всех творческих занятий важно найти то, которое будет зажигать огонек в глазах ребенка. Не удалось словить вдохновение сразу — продолжайте поиски. Вероятно, ребенку больше понравится собирать картинки из мозаики, делать аппликации, лепить из пластилина или космического песка, складывать оригами и т.д.

2. Оформляем творческий уголок

Источник нашли — создаем условия. Проблему испачканного пластилином ковра и разрисованных обоев решит специально оборудованный творческий уголок. Пусть ребенок отвлечется от внешнего мира и погрузится в любимое хобби, не боясь быть наказанным за беспорядок или испорченные вещи.

Место детского творчества может напоминать последствия урагана, но на это стоит уметь закрыть глаза. «Нет хаоса — нет вдохновения. Это как кухня во время обеда» — говорил американский филолог и литератор Мейсон Кули.

Воспринимайте беспорядок как часть творчества.

Создать условия, атмосферу — важно. Еще важнее — развивать стремление творить, находить источники вдохновения.

3. Фантазируем каждый день

Хотите раскрыть и развивать творческий потенциал? Хорошо бы внести творческие занятия в расписание, как приемы пищи, прогулки, спорт и другие дела. Важно при этом не переусердствовать, не превратить творчество в скучную обязаловку. Ведь для ребенка это в первую очередь игра.

Добавляем творчество в бытовые дела

Даже уборка в комнате или приготовление еды могут быть интересными, если добавить в них творчество и фантазию. Соревнуйтесь, кто из вас лучше наведет уборку в комнате и получит приз как главный чистюля. Приготовьте вкусный ужин по секретному рецепту известного шеф-повара из Франции, а посуду помойте по поручению духа чистоты. Нужно показать ребенку, что даже скучное на первый взгляд занятие может быть увлекательным и веселым. С таким подходом вы и сами будете быстрее справляться с рутиной.

Какие-то вещи затерялись? Почему бы не превратить их поиски в квест!

Упражнение «Найди применение»

Подумайте вместе, как нестандартным образом применить бытовые вещи. Например, зубной щеткой можно расчесывать кошку, щекотать друзей, рисовать красками и т.д.

4. Учимся развивать воображение, наблюдая за окружающим миром

Гуляйте в парке, выбирайтесь за город, научите ребенка любоваться красотой окружающего мира. Интересно придумывать образы, разглядывая облака, или угадывать предметы по их очертаниям поздним вечером. Если взять с собой увеличительное стекло или бинокль, наблюдать за птицами и насекомыми будет еще интереснее.

Художник Роб Саядж-младший с помощью планшета создает вот такие рисунки из облаков.

Вооружитесь маркером для белой доски (он легко смывается) и пробуйте вместе с ребенком нарисовать свои фигуры на стекле.

5. Творчество доступно каждому

Чтобы научиться мыслить творчески, нужно тренироваться. Не все получается сразу, но ведь это не беда: нет тех, кто стал мастером в своем деле без всяких усилий.

Плюс творчества в том, что оно может быть недорогим или вообще бесплатным. Пакет из-под молока с помощью камешков можно превратить в музыкальный инструмент, из салфетки смастерить цветок, а из палочек от мороженого — шкатулку. Была бы фантазия!

Простые материалы дают ребенку большой простор для творчества.

6. Сохраняем результаты и желание творить

Дети огорчаются, когда узнают, что их поделки и рисунки выбрасывают. Поэтому собирайте и храните детское творчество. Это и для вас памятные вещицы, и для ребенка источник вдохновения. А через 15-20 лет вчерашние каракули тоже могут повзрослеть и вырасти в профессиональное искусство.

Детские рисунки художников в новом исполнении. Работа Katherine Brannock

Критиковать (,) нельзя (,) хвалить

Ребенок хотел нарисовать лошадь, а вышла собака? Карандашный рисунок после акварели превратился в мазню? Мнение мамы и папы для ребенка самое авторитетное. Словом можно вдохновить или отбить желание заниматься творчеством. Постарайтесь аккуратно реагировать на первые творческие шаги.

За мужеством критики должно следовать мужество похвалы.

Оноре де Бальзак

7. Погружаемся в искусство

Знакомьте ребенка с литературной и музыкальной классикой, прививайте любовь к чтению книг. Вместо игрушек или вкусностей можно купить билеты в театр, кино или на художественную выставку. Смена обстановки, поход в незнакомое место принесет новые эмоции, радость и вдохновение. Искусство в чистом виде — хороший учитель, способный пробудить у ребенка желание создавать собственные шедевры.

Упражнение «А что, если бы…»

Возьмите за основу сказку и измените в сюжете одну деталь (например, Красная Шапочка не сказала волку, где находится дом ее бабушки). Пофантазируйте, как бы дальше развивался сюжет сказки.

Хорошая книга составит детям компанию и научит мечтать.

8. Моделируем ситуации, которые требуют творческого решения

Во взрослой жизни бывают сложные ситуации, из которых проблематично найти выход.

Вот здесь и требуется умение мыслить нестандартно. Научите ребенка рассуждать и искать оригинальные способы решения проблемы.

Упражнение «Найди выход»

Предложите ребенку придумать решение для проблемной ситуации. Что делать, если перепутал билет и сел не в ту электричку? Заблудился в чужом городе и нет при себе телефона?

9. Решаем нестандартные задачи

Решение логических задач и головоломок — хороший способ развить нестандартное мышление.

На платформе «ЛогикЛайк» более 2500 заданий на логику, воображение и пространственные представления. Чтобы открыть ребенку доступ к занятиям, нужно зарегистрироваться.

10. Процесс важнее результата

Не обязательно стремиться вырастить гения искусства. Куда важнее видеть пользу творческого, неординарного мышления, которое помогает решать даже самые сложные жизненные ситуации.

Задача родителя — пробудить в ребенке тягу к творчеству, помочь ему найти свои таланты и реализовать их.

Научить видеть новые возможности и находить нестандартные решения.

Творческие способности хорошо послужат ребенку в школе, в работе и в жизни. Придумывайте и создавайте новое. Получайте радость от творчества и развития вместе с ребенком!

Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста | Статья:

            Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста        

«Если понимать творчество в его истинном психологическом смысле, как создание нового, легко придти к выводу, что творчество является уделом всех в большей и меньшей степени, оно же является нормальным и постоянным спутником детского развития»

                                                                                                         Л.С.Выготский 

Аннотация.

В статье рассматривается тема развития творческих способностей у детей дошкольного возраста. Дошкольное детство является благоприятным периодом для развития способностей к творчеству. Это изобразительная  деятельность, музыкальное творчество, театрализованная деятельность, развитие воображения. Выделены основные условия для успешного развития творческих способностей.

Ключевые слова: творчество, способности, дошкольник, воображение, деятельность, развитие, условия        

Понятием творчества охватываются все формы создания и появления нового, на фоне существующего, стандартного. Часто творческие способности отождествляются со способностями к различным видам художественной деятельности, с умением красиво рисовать, сочинять стихи, писать музыку и.т.д.

Творческой деятельностью мы называем такую деятельность человека, которая создает нечто новое, все равно будет ли это созданное творческой деятельностью какой – нибудь вещью внешнего мира или известным построением ума или чувства, живущим и обнаруживающимся в самом человеке.[2;с. 3]

Дети с творческими способностями стремятся познавать окружающий их мир и открывать что-то новое для себя. Они изобретательны и применяют свои знания на практике. У творческих личностей хорошо развиты фантазия и воображение: они могут разглядеть необычное в обычном. Они не боятся проявлять инициативу.

Творческое развитие у детей подразумевает нестандартный подход к определенной ситуации, креативное решение задач.

Василий Александрович Сухомлинский  писал: «В душе каждого ребёнка есть невидимые струны. Если тронуть их умелой рукой, они красиво зазвучат».

           Творческие способности – это не новый предмет исследования. Во все времена проблема их развития вызывала большой интерес. Однако в прошлом в обществе не возникало особой потребности в формировании и развитии творческих способностей личности. Таланты появлялись «сами собой», стихийно создавались шедевры литературы и искусства, совершались научные открытия. Но сейчас ситуация изменилась.  Жизнь в эпоху становления информационного общества становится все более разнообразной и сложной. И она требует от человека не шаблонных, привычных действий, а подвижности, гибкости мышления, быстрой ориентации и адаптации к новым условиям, творческого подхода к решению больших и малых проблем.

Если учесть тот факт, что доля умственного труда почти во всех профессиях постоянно растет, и, следовательно, все большая часть исполнительской деятельности перекладывается на машины, то становится очевидным, что творческие способности человека следует признать самой существенной частью его интеллекта. А задача их развития, несомненно, является одной из важнейших задач в воспитании современного человека. Ведь все культурные ценности, накопленные человечеством – результат творческой деятельности людей. И то, насколько продвинется вперед человеческое общество в будущем, будет определяться творческим потенциалом подрастающего поколения.

             С какого же возраста следует развивать творческие способности детей?

В литературе называют различные сроки от полутора до пяти лет. Также существует гипотеза, что развивать творческие способности необходимо с самого раннего возраста. Эта гипотеза находит подтверждение в физиологии.

Дело в том, что мозг ребенка особенно быстро растет и «дозревает» в первые годы жизни. Это «дозревание», т.е. рост количества клеток мозга и анатомических связей между ними зависит как от многообразия и интенсивности работы уже существующих структур, так и от того, насколько стимулируется средой образование новых. Но у ребенка начинают развиваться только те способности, для развития которых имеются стимулы и условия к «моменту» этого созревания. Чем благоприятнее условия, чем ближе к оптимальным, тем успешнее начинается развитие, которое может достичь наибольшей высоты, и ребенок может стать способным, талантливым и гениальным.  

Если эти возможности не используются, если ребенок не занимается необходимыми видами деятельности, то эти возможности начинают утрачиваться, деградировать.

           С психологической точки зрения дошкольное детство является благоприятным периодом для развития творческих способностей потому, что в этом возрасте дети чрезвычайно любознательны, у них есть огромное желание познавать окружающий мир. А родители и педагоги,  сообщая детям знания, поощряя любознательность, вовлекая их в различные виды деятельности, способствуют расширению детского опыта. Таким образом, накопление опыта и знаний является необходимой предпосылкой для будущей творческой деятельности. Известно, что мышление дошкольников более свободно, чем мышление старших детей. Оно более свободно и независимо. Именно это и следует развивать в ребёнке. Дошкольное детство  — наиболее благоприятный период для развития творческого воображения. Дошкольный возраст даёт прекрасные возможности для развития способностей к творчеству.

           Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста считается одной из главных задач современного детского сада. По мнению Жана Пиаже: «Принципиальная цель образования заключается в создании людей, которые способны делать новые вещи, а не просто повторять то, что делали другие поколения – людей творческих, изобретательных и открывателей». Это актуально и сейчас.

          На занятиях по изобразительной деятельности ребенок совершенствует и развивает свою наблюдательность, художественный вкус, эстетическое восприятие и, конечно, творческие способности. Эффективнее всего для развития творческого потенциала является сочетание традиционных и нетрадиционных техник рисования.

Нетрадиционные техники рисования:

  • Рисование пальчиками
  • Рисование ладошкой
  • Тычок  жесткой полусухой кистью
  • Оттиск печатками, поролоном, пенопластом, смятой бумагой
  • Восковые мелки и акварель
  • Свеча и акварель
  • Монотипия предметная и пейзажная
  • Цветной и черно – белый граттаж
  • Кляксография и кляксография с трубочкой
  • Набрызг
  • Рисунок на мокрой основе

          Детское музыкальное творчество может проявляться в процессе восприятия музыки, а также в различных формах общения с музыкой:  пении, ритмике, игре на музыкальных инструментах.

Песенное творчество:

Для проявления песенного творчества требуется фантазия, воображение, умение применять свой опыт в новых условиях. Необходимо развивать у ребенка чувство ритма, ладовое чувство и музыкально – слуховые представления.

Музыкально – игровое и танцевальное творчество:

Полноценное творчество ребенка в ритмике возможно,  если его музыкально – эстетические представления постоянно обогащаются и есть возможность проявить самостоятельность.

Творчество детей в игре на музыкальных инструментах:

Главными условиями успешного инструментального творчества являются: наличие музыкальных и общих способностей, владение способами звукоизвлечения и навыков игры на музыкальных инструментах, определенный запас музыкально — слуховых впечатлений.

        Творческие способности у детей проявляются и развиваются на основе театрализованной деятельности. Эта деятельность развивает личность ребенка, прививает устойчивый интерес к литературе, музыке, театру, совершенствует навык воплощать в игре определенные переживания, побуждает к созданию новых образов.

         Вся творческая деятельность строится при активном участии воображения. Эта функция обогащает жизненный опыт, открывает новый, необычный взгляд на мир. Способность к воображению не дается человеку с рождения, но ее можно и нужно развивать. Еще Леонардо да Винчи советовал разглядывать облака, трещины стен, пятна и находить в них сходство с предметами окружающего мира. [3;с. 3]

Существует мнение, что воображение у ребенка богаче, чем у взрослого. Дети могут сделать все, говорил Гете, и эта нетребовательность, неприхотливость детской фантазии, которая уже несвободна у взрослого человека, принималась часто за свободу и богатство детского воображения. .[2;с.26]  Научно доказана ошибочность этого мнения, воображение ребенка беднее, и развивается в процессе развития ребенка.

Приемы развития воображения:  

  • Игры и задачи «открытого» типа, т.е имеющие не единственное решение
  • Склеивание (мысленно соединяя части различных животных, попробуйте составить из них живое существо с новыми необычными свойствами)
  • Аналогия (могут быть связаны не только с понятием формы, но и цвета, ритма, звука)
  • Преувеличение и преуменьшение
  • Акцентирование
  • Типизация

Любые игры дают результат, когда дети играют с удовольствием. Также  и творчество – это всегда интерес, увлечение, желание творить снова и снова. Первое условие успеха – улыбка, радость, похвала, искренняя заинтересованность взрослого в росте творческих сил ребенка.  

          Одним из важнейших факторов творческого развития детей является создание условий, способствующих формированию их творческих способностей. На основе анализа работ нескольких авторов ( Дж. Смита, Б.Н. Никитина, Л. Кэррола), можно выделить основные условия успешного развития творческих способностей детей.

         Первым шагом к успешному развитию творческих способностей ребенка является раннее физическое развитие малыша: раннее плавание, гимнастика, раннее ползание и хождение. Затем раннее чтение, счет, знакомство с различными инструментами и материалами.

          Вторым условием развития творческих способностей ребенка является создание обстановки, опережающей развитие детей. Необходимо, насколько это возможно заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы его самую разнообразную творческую деятельность и развивали бы в нем именно то, что в соответствующий момент способно наиболее эффективно развиваться. Например, еще задолго до обучения чтению годовалому ребенку можно купить кубики с буквами, повесить азбуку на стене и в игровой форме показывать и называть ребенку буквы. Это способствует раннему овладению чтением.

           Третье, очень важное условие эффективного развития творческих способностей вытекает из самого характера творческого процесса, который требует максимального напряжения сил. Дело в том, что способности развиваются тем успешнее, чем чаще человек в своей деятельности добирается до «потолка» своих возможностей и постепенно поднимает этот «потолок» все выше и выше.

Такое условие максимального напряжения сил легче всего достигается тогда, когда ребенок уже ползает, но еще не умеет говорить. Процесс познания мира в это время идет очень интенсивно, но воспользоваться опытом взрослых малыш не может, так как объяснить малышу еще ничего нельзя. Поэтому, в этот период ребенок вынужден больше, чем когда – либо, заниматься творчеством, решать множество совершенно новых для него задач самостоятельно и без предварительного обучения (если, конечно взрослые позволяют ему делать это самостоятельно, а не за ребенка). Допустим, у ребенка закатился мяч под стол, родители не должны спешить поднять этот мяч, пусть ребенок сам поднимет его.

           Четвертое условие успешного развития творческих способностей заключается в предоставлении ребенку большей свободы в выборе деятельности, в продолжительности занятий одним каким – либо делом, в выборе способов. Тогда желание ребенка, его интерес, эмоциональный подъем послужат надежной гарантией того, что уже большее напряжение ума не приведет к переутомлению, и пойдет ребенку на пользу.

Предоставление ребенку такой свободы ребенку предполагает ненавязчивую, умную, доброжелательную помощь взрослых – это и есть пятое условие успешного развития творческих способностей у детей.

Развитие творческих способностей детей будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели.

Кроме создания благоприятных условий для воспитания ребенка с высокоразвитыми творческими способностями необходима целенаправленная работа по развитию творческого потенциала детей. Мы предлагаем комплекс мер, направленные на эффективное развитие творческих способностей дошкольников: Введение в программу дошкольного воспитания специальных занятий, направленных на  развитие творческого воображения и мышления детей. На специальных занятиях по рисованию, музыке, развитию речи давать детям задания творческого характера. Управление взрослым предметной и сюжетно-ролевой игрой с целью развития в ней воображения детей. Использование специальных игр, развивающих творческие способности детей. Работа с родителями.

Конечно, наилучший вариант – это введение специальной программы занятий по развитию творческого воображения. В последнее время появилось большое количество методических разработок, конспектов занятий. В частности, в нашей стране Общественной лабораторией методики изобретательства разработан специальный курс «Развитие Творческого Воображения» (РТВ). В его основе лежит ТРИЗ и теория развития технических систем Г.С.Альтшуллера. Этот курс уже апробирован в различных творческих студиях, школах и дошкольных учреждениях, где он доказал свою эффективность. РТВ развивает не только творческое воображение, но и творческое мышление детей. Кроме того, можно предложить методику развития детского воображения О.М.Дьяченко и Н.Е.Вераксы, а также специальные игровые тренинги воображения, разработанные психологом Е.В.Заикой.    

Библиографический список:

  1. Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М.: Просвещение, 1991. 90 с.
  2.  Богоявленская Д.Б. Психология творческих способностей. М.: Академия, 2002.
  3. Ильина М.В. Развитие невербального воображения. М.: Прометей Книголюб, 2003. 63 с.
  4. Савенков А.И. Ваш ребенок талантлив. Я.: Академия развития, 2002. 351 с.
  1. Субботина Л.Ю. Развитие воображения у детей. Я.: Академия развития, 1996. 235 с.

статья Творческое развитие ребёнка» | Образовательная социальная сеть

Творческое развитие ребёнка.

Творческое развитие ребёнка – это гармоничное развитие его личности и индивидуальности. Оно тесно связано с развитием способности, выразить своё эмоциональное содержание. Кроме того, это процесс эмоционального выражения его представлений о мире и о себе. Развитие творческого потенциала ребёнка, как и любых других, подчиняется закону содействия ребёнка и взрослого. Это, в первую очередь, развитие души ребёнка. И в школьные годы развития надо помнить, что у ребёнка завязываются первые узлы, устанавливаются первые связи и отношения, которые образуют новое единство деятельности и вместе с тем новое высшее единство – единство личности.

Как же вырастить и воспитать творческую, талантливую личность в своём ребёнке? Нужно сначала разобраться из чего же складывается или формируется творческая личность? Основная составляющая этой формулы – это энергопотенциал человека или другими словами его жизненная сила. Благодаря ему человек движется по жизни более или менее активно. Так же энергопотенциал делает зрячими глаза таланта, другими словами даёт возможность правильно оценивать свои силы и способности. Энергопотенциал строит душу и тело, а так же защищает жизнь. Из чего же формируется энергопотенциал в человеке?

Энергопотенциал состоит из двух частей: первый – полученный от матери и второй – заработанный самостоятельно. Когда человек родился, у него существует только энергопотенциал, полученный от матери. Если мама здорова, не страдает хроническими недугами, не болела во время беременности, полноценно питалась, и никто ей не портил нервы, – ребёнок рождается вовремя, он энергичен и красив. Если мама часто болела, лежала на сохранении, чтобы выносить ребёнка, если её питание скудно и однообразно, если у неё мал собственный энергопотенциал, и потому она  нервничает по любому поводу; и, наконец, если она во время беременности продолжала принимать алкоголь, курила или употребляла наркотики, — ребёнок рождается преждевременно, он слаб и некрасив, и первый день на этом свете у него начинается с болезней, которые станут его неразлучными спутниками до последнего дня его жизни. А какова же роль отца в формировании энергопотенциала ребёнка? Пока ребёнок находится в утробе матери, папино слово оказывается первым которое он слышит. В его семени заложен код, в котором запрограммированы базовый энергопотенциал ребёнка и опыт, который, как принято говорить, передаётся по наследству. От папы – код; от мамы – шифр. И чем совершеннее будет программа, закодированная в семени (а это зависит от энергопотенциала отца и его образа жизни), чем точнее в маминой яйцеклетке эта программа будет расшифрована (а это зависит от энергопотенциала мамы и её образа жизни), – тем удачней будет новорожденный.

Каким же будет базовый энергопотенциал ребёнка? Не меньше, чем у папы (при нормальной расшифровке), и, во всех случаях жизни, больше, чем у мамы. Не меньше, чем у папы – значит, может быть больше? За счёт чего?

Код не идеален: он всего лишь отпечаток энергопотенциала папы на данный момент; какие-то функциональные дефекты энергопотенциала оставят на нём след. К счастью, им вовсе не обязательно перейти к ребёнку. Природа мудрей человека, у неё всегда есть, как минимум, одна запасная линия обороны, в данном случае – код энергопотенциала мамы. При расшифровке отцовского код мамы пассивен, но пассивен лишь до тех пор, пока не наталкивается на дефект, – тогда в дело идут соответствующие элементы материнского кода. Если всё нормально у обоих родителей – ребёнок должен уйти дальше, чем они. Если получается наоборот, слабая ветка засыхает. Это закон природы.

Наш базовый энергопотенциал начинается с клетки. Если родители были здоровы, если беременность протекала нормально – каждая клеточка новорожденного находится в состоянии гармонии, а потому несёт в себе максимально возможный энергопотенциал:

  • Тело новорождённого находится в состоянии гармонии – и потому базовый энергопотенциал обеспечивает их развитие и функционирование без потерь;
  • Тело новорожденного находится в состоянии гармонии – и потому его базовый энергопотенциал может жить в окружающем энергетическом океане не рассеиваясь.

А откуда берётся энергия, обеспечивающая и здоровье, и бодрость, и работоспособность, и ясный ум? От мамы. Как в год, как в пять лет – так и в сто. Рождённые дети имеют только базовый энергопотенциал, который достался им от мамы, но стоит им сделать первое движение, первый крик, они начинают накапливать оперативный энергопотенциал.

В раннем детстве (до 3-4 лет) оперативный энергопотенциал идёт на создание минимально необходимого защитного поля и на строительство тела.

С 4 до 8 лет жизни основное русло растущего оперативного энергопотенциала передвигается на формирование процессов мышления.

С 8 до 12 лет растущий оперативный энергопотенциал начинает формировать задачи вокруг себя. И только если рост оперативного энергопотенциала не прекратился, то к 13 годам из ребёнка получается творческая личность – созидатель.

Природное призвание человеческой души – созидать. Что же толкает человека на созидание, на творчество? Духовность! Духовность, счастье, свобода, покой – это вершина человеческой жизни. Они достижимы лишь огромным трудом, огромным терпением и самоограничением. Но они стоят этой цены, потому что, даже однажды побывав на этих вершинах, человек осознаёт, что жил не зря.

Душа немыслима без энергопотенциала, потому что без него её просто нет (чувство нечем наполнить, память нечем оживить, совесть нечем очертить). Душа немыслима без критичности, потому что именно критичность превращает говорящее животное в человека, а значит, пробуждает в душе потребность творить.

Как же помочь ребёнку научиться творить? Что могут для этого сделать педагоги и родители? Как музыка способствует развитию творчества?

Современного ребёнка окружает богатый мир звуков, который создают, прежде всего, телевидение, радио, кино. Он слушает музыку доступную и недоступную его понимания, близкую и интересную по тематике, а также музыку, рассчитанную на взрослых,  поэтому весь процесс музыкального воспитания и, в частности, слушание музыки должны быть ясно целенаправленными. Достижение основной задачи – воспитание интереса, любви, потребности в общении с искусством возможно только в том случае, если дети приобретают необходимые навыки восприятия музыки, что, в свою очередь, невозможно без систематического музыкально-слухового развития ребёнка.

Восприятие музыки представляет собой процесс раскодирования слушателем чувств и мыслей, заложенных в музыкальное произведение композитором и воспроизведённых исполнителем. Как бы живущая в музыке душа композитора вступает в своеобразный диалог с душой слушателя, и, таким образом, эмоциональный опыт прошлых поколений передаётся последующим.

Жизнь современного ребёнка подчинена очень жёсткому графику. С самого утра ребёнка поднимают, кормят, одевают, ведут в детский сад, в котором он находится целый день до вечера. Постоянный режим и невозможность уединиться от коллектива очень рано истощают психику ребёнка, приводя его к болезням нервной системы. Поэтому так важно со стороны педагогов и родителей создать ребёнку нишу для отдыха среди бесконечной жизненной суеты. Изучая работы современных психологов и психотерапевтов понимаешь, что классическая музыка, как нельзя лучше, подходит для снятия стрессовых ситуаций и нормализации психического состояния человека. Богатая по содержанию и профессионально исполненная симфоническим оркестром, классическая музыка приносит умиротворение и покой, ощущение гармонии с окружающим. Так, доказано, что некоторые из классических произведений влияют на человека следующим образом:

Расслабляющее воздействие

  1. П.И. Чайковский «Сентиментальный вальс», «Баркаролла».
  2. К. Сен-Санс «Лебедь»
  3. С.В. Рахманинов «Ноктюрн» Фа мажор, «Ноктюрн» Ре-бемоль и другие.

Снятие подавленного угнетённого состояния

  1. Ф. Шуберт «Аве-Мария»
  2. Л.В. Бетховен «К радости»
  3. Ф. Шопен «Прелюдия»  До минор
  4. Х. Глюк «Мелодия» и другие.

Бодрое радостное настроение от произведений

  1. Д.Д. Шостакович «Праздничная увертюра»
  2. Ф. Лист «Финал Венгерской рапсодии» № 6, № 10, № 11, № 12.
  3. К. Монти – «Чародеи» и другие.

Истинная красота музыки заключается не столько в самих тембрах и переливах звучания, сколько в возможности пережить, при помощи музыки, своё единство с природой, с другими людьми, со своим народом и со всем человечеством в целом, и через переживание этого единства  обрести в себе самом желаемую психологическую устойчивость и душевное здоровье.

Богатство и красота родной природы, запечатлённые в произведениях искусства, – прекрасное средство воспитания детской души, поэтому уже в младшей группе, и даже в яслях, можно слушать небольшие произведения о природе и временах года таких композиторов, как П.И. Чайковский (Альбом «Времена года»), С.С. Прокофьев (вариации фей из времён года из балета «Золушка»), Г.В. Свиридов (музыка к кинофильму «Метель»).

Хорошо, если к прослушиванию пьесы добавить какой-нибудь сказочный сюрприз (стихотворение, сказка) по сюжету пьесы. Очень интересны для детей пьески из Детских альбомов  таких композиторов, как П.И. Чайковский, Г.В. Свиридов, К. Сен-Санса («Карнавал животных») и другие. Ребёнок должен научиться целостно проживать художественный образ в разных видах искусства: зрением и слухом, кончиками пальцев и всем существом. Если дети научатся воспринимать музыку с любовью и вдохновением, то в каждом из них неожиданно откроются скрытые природные таланты и способности.

Как же научить ребёнка 3-4 лет слушать непрерывно звучащую музыку устойчиво в течение 1-2,5 минут, а с небольшими перерывами в звучании между пьесами – в течение 5-7 минут.

Слушание может быть более или менее продолжительным в зависимости от индивидуальных особенностей ребёнка, его физического состояния. Как организовать прослушивание? Заранее приготовить магнитофон и кассету с записью. Определите силу звука. Музыка не должна звучать громко. Предупредите членов семьи, чтобы было тихо и, чтобы в комнату во время звучания музыки не входили. Пригласив ребёнка слушать музыку, можно позвать так же кого-нибудь из членов семьи. И детям, и взрослым лучше слушать музыку сидя. По возможности объясните ребёнку, о чём рассказывает эта музыка. Для прослушивания музыки, выберите удобное для ребёнка и взрослого время в течение дня, когда ребёнок не увлечён игрой, не возбуждён приходом кого-либо в дом, хорошо себя чувствует. Лучше всего после завтрака или после дневного сна. Чтобы дети постепенно привыкли к классической музыке, можно в течение всего дня на короткие промежутки времени включать классическую музыку, занимаясь при этом своими домашними делами.

      Рекомендуемые произведения для слушания дома

  1. П. И. Чайковский: альбом «Времена года», «Детский альбом», фрагменты из балетов «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Лебединое озеро» и другие пьесы.
  2. М.И. Глинка: пьесы для детей, фрагменты из оперы «Руслан и Людмила»,
  3. Бородин; «Богатырская симфония», «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь».
  4. Н.А. Римский-Корсаков: фрагменты из опер «Сказка о царе Салтане», «Сказка о золотом петушке», сюита «Шахерезада».
  5. К. Сен-Санс: альбом «Карнавал животных».
  6. А. Вивальди: альбом «Времена года», концерты.
  7. Г.В. Свиридов – музыка к кинофильму «Метель».
  8. М.П. Мусоргский: «Картинки с выставки», вступление к опере «Хованщина» (Рассвет на Москве-реке).
  9. С.С. Прокофьев: музыкальная сюита «Петя и волк».
  10. Э. Григ: фрагменты из сюиты «Пер-Гюнт» («Шествие гномов», «В пещере горного короля», «Танец Анитры», «Песня Сольвейг», «Танец эльфов», «Утро»).
  11.  И.С. Бах «Бранденбургские концерты»
  12.  Ф. Шопен: вальсы, ноктюрны.
  13.  Ф. Шуберт: «Аве-Мария», ноктюрны.
  14.  Д.Д. Шостакович: альбом «Танцы кукол»
  15.  И. Штраус вальсы
  16.  Л.В. Бетховен: «Лунная соната», «Патетическая соната», «Апоссионата».

Другой способ общения с музыкой – это активный. Движение под музыку напрямую способствует физическому развитию детей. Вспомним, как улучшается осанка ребёнка, когда он шагает под звуки марша, каким полётным  становится его бег под лёгкую, акцентированную пьесу. Активизируя деятельность всего организма, музыка повышает жизненный тонус, как бы управляя настроением ребёнка. У детей появляется стремление к самостоятельным поискам, радостное ощущение того, что и они могут выполнить что-то важное, красивое и полезное, как-то по-особому выразить свои чувства. Для этого очень важно  настроить ребёнка. Например, можно поиграть с ребёнком, пригласив его под марш отправиться в гости к сказке, предупредив, что  попасть туда можно только внимательно слушая музыку и смело, шагая по волшебной дороге вперёд навстречу приключениям». И можете поставить марш, например, из балета «Щелкунчик».  Ребёнок с  радостью отправится вместе с вами. А кого вы повстречаете в этой сказке, зависит от того, что вы хотели послушать со своим ребёнком. В пути может пойти дождь, и вы дадите ребёнку ленточки, чтобы показать, как льётся дождик и падают капли. Представив, что вы на цветочном лугу, дайте ребёнку в руки цветы и покажите, как радуются и танцуют цветы от встречи с вами («Вальс цветов» П.И. Чайковский, балет «Щелкунчик»). В пути вы можете повстречать зверей или сказочных героев. Это зависит от музыки, которая у вас имеется, от вашего желания и фантазии. Придумывайте свои музыкально-сказочные путешествия вместе с ребёнком, дети любят сказки и с радостью откликнутся на ваши предложения.

Музыкальное развитие ребёнка идёт от простого к сложному: от непроизвольных откликов на музыку — к эстетическому отношению к ней, от импульсных стремлений петь, ритмически двигаться – к выразительному исполнению, от смутных приятных ощущений в связи с восприятием музыкальных звуков – к эмоциональному и сознательному слушанию музыки.

Человек, входящий в мир музыки, и затем выходящий из него, становится, по своему психологическому состоянию, качественно другим: успокоенным и обновлённым, подобно тому, как он становится другим после прогулки в лесу и соприкосновения с природой, купания в море или общения с близким человеком. Научитесь сами любить и слушать  музыку, научите своих детей слушать и любить  музыку, и она раскрасит вашу жизнь чудесными красками, наполнит вашу душу прекрасными звуками, и вы поймёте, что жизнь прекрасна!

                                                              М.А.Булыгина

музыкальный руководитель,

первая квалификационная категория

Resource id #5570

Развитие творческих способностей у детей

Творческие способности необходимы и важны для каждого рода профессионального занятия, поэтому формировать воображение, образное мышление и фантазию необходимо с раннего детского возраста. Активизируя сенсорные каналы, отдавая предпочтение формированию навыков мышления и памяти, часто родители сбрасывают со счетов творческий потенциал малыша – и напрасно. Процесс обучения школьным дисциплинам будет намного эффективнее, если проявить к нему креативный подход – то есть, использовать творческие возможности. Отсюда вывод: творческое развитие детей необходимо так же, как интеллектуальное и физическое.

Что относят к творческим способностям?

Что входит в понятие базы творческих возможностей человека? Это комплексный аспект, включающий:

  • целеустремленность к познаниям и открытиям;
  • инициативность; фантазию;
  • воображение;
  • интуицию;
  • образное и логическое мышление;
  • активность;
  • использование теоретических навыков на практике

Развитие творческих способностей у детей начинается с первых месяцев жизни. «Почемучка», дополняющий «экспериментатора», просыпается в малыше с активизацией способности мыслить и говорить. Поэтому к проявлению креативного потенциала необходимо относиться с должной серьёзностью, ведь перед вами не просто веселый игривый малыш – перед вами формирующийся маленький гений. К творческому потенциалу относится:

  • склонности привирать, выдумывать и фантазировать;
  • оригинально двигаться под музыку;
  • рисовать и создавать необычные образы;
  • рифмовать, копировать, передразнивать.

Творческие способности в разном возрасте

В возрасте 2-5 лет у малыша формируется база его личности, поэтому творческий потенциал раскрывается наиболее ярко. На данном этапе малыш очень любопытен, его память избирательна и основана на ранней речи и абстрактном мышлении. Ребёнку свойственна твёрдость в достижении целей, у него повышено внимание, развивается фантазия и эмоциональный уровень. Ребёнок чувствует большой интерес к новым знаниям и навыкам, он готов применять любые способы креативного развития.

В 6-10 лет у ребёнка сложный период, потому что он начинает ходить в школу и получать образование. Творческие способности на данном этапе зависят от обстоятельств учебы и коммуникации. Малыш в этот период хочет самостоятельно добывать знания.

В 11-14 лет у ребёнка не только возникает много вопросов, но и он сам теперь может проводить исследования и эксперименты, ставить опыты, придумывать гипотезы. Возможно, количество интересов у него уменьшится, но глубина их исследований будет велика. В подростковом возрасте у ребёнка появляются серьезные философские вопросы. В чем смысл жизни? Для чего я живу? Есть ли Бог на Земле?

Методы развития

Способы развития творческих способностей детей великое множество. Вот самые известные из них:

  • Разговоры об окружающем мире. Говорите с ребёнком обо всем, что вас окружает. Это может быть детская площадка или квартира. Дальше – больше. Поговорите о городе, в котором вы живете, о природе, которую видите. Закончить можно беседой о космосе.
  • Обучающие упражнения. Найдите игры, которые развивают необходимые для творческого ребёнка качества: память, воображение, внимание, логику.
  • Рисование. Даже если у вашего малыша нет особого таланта, этот процесс пойдёт ему на пользу. Ведь на бумаге можно изобразить все то, что рисует фантазия в детской голове.
  • Чтение книг. Каждый вечер проводите семейные чтения. Читайте интересные истории, рассказы о животных, волшебные сказки, мифы и легенды. А потом обсуждайте прочитанное. Что кому понравилось, что не понравилось и почему. Учитесь аргументировать и спорить.

Условия для успешного развития талантов

Чтобы в ребёнке открылся творческий талант, необходимо подготовить условия развития и средства развития для этого процесса. Часто ребёнок не отличается особым творческим дарованием – он не умеет и не любит рисовать, не склонен к фантазиям и прочим художественным проявлениям, но это не значит, что у него нет креативного потенциала. Творческое развитие детей дошкольного возраста нацелено на применение игровых методов, в ходе которых важно диагностировать творческую активность малыша и определить вид доминирующего, преобладающего вида скрытой способности, а быть может и таланта.

За воображение и фантазию человека отвечает правое полушарие мозга, развитие которого происходит в симбиозе со стимуляцией левого. Этот эффект достигается в процессе обучения детей ментальной арифметике, основанной на системе счета соробан. Уникальные педагогические техники с успехом внедряются специалистами «Академии развития интеллекта AMAKids», которые помимо формирования основных умственных способностей раскрывают эстетический потенциал малыша. Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста на занятиях в AMAKids – это также музыкальные, изобразительные, театральные виды деятельности, гармонирующие с математическими упражнениями и механическими заданиями. Задания бывают на логику, развитие творческого мышления, интуицию, мелкую моторику, обучение навыкам чтения и письма.

По мере взросления ребёнка усложняются задачи, направленные на формирование его креативного потенциала. Развитие творческих способностей детей младшего школьного возраста предусматривает внедрение комплексных задач, формирующих личностные качества – таких как лидерство.

Программа формирования творческого потенциала детей различных возрастных групп в «Академии развития интеллекта AMAKids» нацелена на использование только эффективных методов работы. Каждое занятие построено с учетом количества слушателей группы, их физиологических особенностей, интеллектуальной базы. Итоговые результаты инновационных методик видны с первых уроков, ребёнок с интересом познает окружающий мир, общается с одногодками, играет в развивающие игры, рисует, лепит, поёт, пишет.

На вопрос, с какого возраста следует рассматривать практическое развитие творческого потенциала детей, ответят специалисты центра. Опытные педагоги-наставники с удовольствием пообщаются с ребёнком, проведут диагностику умственных задатков и творческих способностей, а также порекомендуют действенные индивидуальные методы, стимулирующие развитие творческой личности ребёнка.

Высшая степень формирования креативного потенциала малыша – возможность доказать его неординарность и талантливость. И вместе мы это сделаем!

Творческое развитие ребенка, занятия на развитие творческих навыков у детей

Основным моментом, отличающим творческую деятельность от производственной, является уникальность созданного продукта. Творение, созданное одним человеком, другой повторить не сможет даже при равных исходных условиях. Одну из главенствующих ролей в творческом процессе играет воображение, а также эмоциональные переживания и различные виды мышления.

Почему одни люди способны продуцировать творческие идеи, креативны, а другие – нет? Исследователи в области психологии пришли к выводу, что этому способствуют гибкое творческое мышление и творческие способности. И эти качества в человеке можно развить.

Формируем творческое мышление

Уникальность творческого процесса в том, что он может проявиться во всех сферах деятельности человека. Об этом свидетельствует разнообразие видов творчества:

  • музыка;
  • литература;
  • скульптура;
  • изобразительное искусство;
  • изобретательская деятельность;
  • танец.

Однако, говоря о развитии творческого потенциала дошкольника, не стоит сужать границы понимания данной задачи до развития только навыков рисования, музыкального слуха или способности к танцу. Творческий потенциал, называемый также креативным потенциалом, заключается в развитии всех психических процессов, в том числе в творческом мышлении.

Желание самовыражения присутствует в различной степени у любого малыша. Для формирования творческой натуры, которая выражает себя в стремлении раскрыть свою индивидуальность, начиная с младшего дошкольного возраста, давайте ребёнку возможность проявлять свою творческую активность во всех сферах жизни и раскрываться в любом творческом процессе: рисовании, лепке, аппликации, конструировании, пении, танце, игре на музыкальных инструментах.

Если говорить о творческом мышлении, одним из его элементов является умение мыслить образно. Эта способность появляется на определённом возрастном этапе, затрагивающем как дошкольный возраст, так и младший школьный.

Именно в этом возрасте необходимо:

  • развивать умение находить нестандартные решения;
  • развивать художественный вкус;
  • развивать фантазию.

Как правило, родители умиляются своим фантазёрам-дошколятам, но в младшем школьном возрасте начинают требовать большей серьёзности от своего ребёнка. Но важно и в начальной школе поддерживать фантазию, воображение, интерес ко всему происходящему, к совершению открытий. В этот период важна роль учителя и школьной программы. Недаром в программе «Начальная школа XXI века» большая роль отводится именно развитию нестандартного мышления маленьких школьников, поддерживается тяга к исследовательскому интересу ребёнка, развитию воображения.

О пользе воображения

Многие родители, говоря о фантазиях своего малыша, порой не задумываются о том, насколько они важны для развития ребёнка. Французский психолог и педагог Теодюль Рибо выделял три ступени в развитии воображения:

  • детство – бурная фантазия, вымыслы, истории;
  • юность – появляется сочетание осознанности и вымысла;
  • зрелость – воображение контролируется интеллектом.

Задаваясь вопросом, с какой целью у ребёнка развивают воображение, нужно понимать, что в детстве все творческие процессы всецело зависят именно от него. В свою очередь, имея развитое воображение, ребёнок:

  • учится мыслить нестандартно;
  • может заранее представить образ своего творения;
  • видит новое в привычном;
  • обладает аналитическим мышлением.

Последнее стоит пояснить. По мнению психологов, процесс воображения состоит из анализа существующей реальности путём разделения на составные части и её преобразования (синтеза) в новое посредством другого сочетания этих частей, то есть формирования нового образа.

Всё перечисленное свидетельствует о том, что поддерживать детскую фантазию необходимо не только для воспитания в ребёнке творческой личности, но и для его всестороннего развития.

5 советов, как организовать занятия творчеством

Родители дошкольников часто задают вопрос: как в малыше развить творческую личность? Чтобы развить творческое мышление и творческую активность, необходимо заниматься с ребёнком. Причём эти занятия должны быть больше похожи на радостное общение, нежели на уроки. Как этого достичь?

Совет 1. Дайте ребёнку выбор

Ваш ребёнок – творческая личность, примите это утверждение за аксиому. Если малыш не проявляет способностей на занятиях изобразительным искусством, то, возможно, он хорошо поёт или с упоением собирает конструктор, изобретая новую машину. Наблюдайте за ребёнком, рано или поздно он найдёт занятие себе по душе.

Совет 2. Сделайте занятия регулярными

Творческое воспитание не терпит занятий от случая к случаю и долгих перерывов. Составьте расписание ваших занятий, уделяя им больше времени в выходные, но не забывая выделить на них 15–20 минут и в будние дни. Постарайтесь устроить так, чтобы ваши занятия творчеством протекали в спокойной обстановке. Устройте особое место, в котором будет царить вдохновение. Для этого на отдельную полку или в специальную коробку положите цветной картон, клей, блёстки, цветные камешки, краски, пластилин и другие материалы для самовыражения.

Совет 3. Хвалите ребёнка чаще

Даже если рисунок или аппликация могли бы получиться лучше, похвалите малыша за старание и стремление сделать что-то своими руками – это придаст ему уверенности. Ведь творчество – это отражение восприятия ребёнком окружающего его мира, а значит, не существует единственно правильного результата.

Совет 4. Не ругайте ребёнка за беспорядок

Побочное явление любого творческого процесса – небольшой беспорядок. Терпеливо и с пониманием отнеситесь к тому, что обрезки бумаги, капли краски, блёстки и бисер, цветной песок будут разбросаны рядом с маленьким художником. Не контролируйте творческий процесс даже с целью сохранения порядка, ведь творчество прежде всего – в свободе мыслей и действий.

Совет 5. Сохраняйте творения и устраивайте выставки

Для любого творческого человека важно признание его творений и уважение к работам. Сохраняйте рисунки, поделки, аппликации, фотографируйте и снимайте на видео танцы и песни, чтение стихотворений. Пройдёт совсем немного времени, и будет интересно вспомнить, каким неординарным и креативным был ваш малыш. Кроме того, полезно устраивать выставки работ вашего ребёнка, но обязательно учитывая мнение «мастера» – выставляйте на обозрение только те творения, которые ему нравятся.

Творим и играем вместе

Главное, что поможет вашему малышу добиться успехов в любом виде творчества, – совместное творчество с родителями. Не оставляйте его одного с заданием – творите вместе! Даже если вам кажется, что у вас нет способностей к рисованию, вы не умеете петь или танцевать, забудьте про стеснение: нетворческих людей не бывает! Какие же игры помогут провести время с пользой вместе с ребёнком?

  • Совместное рисование. Выберите простой сюжет и на большом листе бумаги изобразите его вместе с ребёнком. Увидите, вам понравится!
  • Пение хором. Если вас двое или трое, получится дуэт или ансамбль – спойте любимую песню вместе, а может быть, и по ролям. Хорошее настроение вам обеспечено!
  • Лепка. Слепите из пластилина волшебный лес: деревья, кустарники, цветы – и не забудьте про лесных зверей.
  • Спектакль. Простую сказку про Курочку Рябу или Колобка интересно будет разыграть вместе. Для этого возьмите фигурки зверей и распределите роли. Ребёнок будет в восторге от того, что сможет сам участвовать в театральном представлении.
  • Игры на природе. Прогулки на природе дают много возможностей для развития ребёнка. У реки или моря дети и взрослые с удовольствием возводят из песка домики и замки. Гуляя в лесу, попробуйте примерить на себя роль строителей и построить настоящий шалаш. А если на улице зима, сделайте своему малышу настоящую горку и обязательно дайте ему поучаствовать в этом процессе. Да и слепить снеговика – неплохая идея.

Напоследок хочется заметить, что, играя с ребёнком, важно не контролировать или направлять (то есть быть над ребёнком), а быть вместе, на равных с сыном или дочкой и проявлять искренний интерес к совместным играм и занятиям.

Софья Рогозинская


творческое развитие личности ребенка

Тасеменова Г.С.,

учитель СОШ № 21 г. Уральска.

Куанышбекова Э.С.

преподаватель кафедры

«Вокал и инструментальное искусство»

ЗКГУ имени М.Утемисова

Эта статья предназначена классным руководителям, воспитателям, учителям-предметникам, кураторам, родителям — всем, кто общается с детьми. Статья включает в себя правила, советы, методики, необходимые для исследования детских душ, для взаимодействия взрослых и детей. Мы поставили своей задачей не только изложить мысли, но и рассказать о тех средствах и технических приемах, которые применяются на занятиях, внеклассных мероприятиях с учениками, надеясь и веря, что написанные строки послужат на пользу кому-либо.

Понятие о развитии личности.
Каждый ребёнок имеет свои, только ему присущие черты, проявляется это с раннего возраста, и долг родителей, педагогов распознать это в самом начале их проявления, чтобы не «прозевать» эти задатки, особенно если ребёнок- творческая натура. Творческое начало рождает в ребенке живую фантазию, живое воображение. Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя еще никем не было сделано. Творческое начало в человеке — это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству и, конечно, к прекрасному в самом высоком и широком смысле этого понятия. По своей удивительной способности вызывать в человеке творческую фантазию искусство занимает, безусловно, первое место среди всех многообразных элементов, составляющих сложную систему воспитания человека. А без творческой фантазии не сдвинуться с места ни в одной области человеческой деятельности. В ребенке надо обязательно поддерживать любое его стремление к творчеству, какими бы наивными и несовершенными ни были результаты этих стремлений. Сегодня он пишет нескладные мелодии, не умея сопроводить их даже самым простейшим аккомпанементом; сочиняет стихи, в которых корявые рифмы соответствуют корявостям ритмов и метра; рисует картинки, на которых изображены какие-то фантастические существа. Только не вздумайте посмеяться над этими проявлениями детского творчества, какими бы смешными они вам не показались. Это было бы самой большой вашей педагогической ошибкой, какую только можно совершить. Ведь за всеми этими наивностями, нескладностями и корявостями кроются искренние и потому самые истинные творческие устремления ребенка, самые подлинные проявления его хрупких чувств и несформировавшихся еще мыслей.
Советы Дэвида Льюиса «Творческое развитие ребёнка». 1 Отвечайте на вопросы ребёнка терпеливо и честно. 2 Покажите ребёнку, что его любят и принимают таким, какой он есть. 3 Побуждайте ребёнка придумывать истории и фантазировать. 4 Приучайте его к чтению с малых лет. 5 Помогайте ребёнку стать личностью.

Формирование личности человека происходит на протяжении всей его жизни. Особенно важен при этом детский и юношеский возраст. Развитие человека как личности осуществляется всесторонне и целостно в единстве его физических и духовных сил.

Урок — источник для творческой деятельности учителя и учащихся.
“Есть искусство, и есть творчество”,- говорил В.Немирович-Данченко. Это противопоставление неслучайно. Каждый школьный урок, на котором звучит музыкальное произведение- особенная, неповторимая встреча с искусством. Истинное погружение в художественный образ, его постижение тесно связано с процессом переживания, с умением пропустить через себя, с ощущением интонаций музыкального произведения как своих собственных. Найти верный тон, который присутствовал бы и был бы своеобразным в каждом уроке,- одна из сложнейших задач подготовки учителя в настоящее время. Если идею музыкального произведения сформулировать в нескольких словах и в таком виде сообщить ее ребенку, то жизнь идеи на этом и закончится. Необходима не только большая предварительная работа над музыкальным произведением (знание эпохи, истории создания), но и естественное органическое “проживание” педагогом художественного образа этого произведения. Для учителя чрезвычайно важно уметь быть выразительным во всех своих проявлениях. При этом надо постоянно помнить о том, что обойтись одним чувством нельзя, необходимо интеллектуально, технически изучить художественный и музыкальный материал.
Музыка и жизнь должны пронизывать все занятия во всех звеньях с первого до последнего класса. Музыкальный материал, звучащий на занятиях, комментарии учителя, наблюдения и размышления самих учащихся, направляемые учителем,- все должно помогать постепенному решению этой “сверхзадачи”. Через эстетическое воспитание формируется художественно- эстетическая культура учащихся, а через развитие эстетического вкуса идёт пробуждение творческих способностей, что в свою очередь помогает интеллектуальному, психологическому развитию детей. Эмоциональная культура-это правильно настроенная скрипка. Только, когда скрипка правильно настроена, на ней можно играть. Только, когда человек постиг эмоциональную культуру, его можно воспитывать. «Музыка излучает такую же энергию, как солнце. Как солнце преобразует природу и рождает весну на земле, так музыка преобразует человека, рождает весну в его душе»- Дм. Кабалевский. Настоящее, прочувствованное и продуманное восприятие музыки — одна из самых активных форм приобщения к музыке, потому что при этом активизируется внутренний, духовный мир учащихся, их чувства и мысли. Вне восприятия музыка как искусство вообще не существует.
“Влияние музыки на детей благодатно, и чем ранее они начнут испытывать его на себе, тем лучше для них»,- В.Г.Белинский. Может ли музыка лечить? Этот вопрос задают сегодня всё чаще. В Древней Греции покровителем всех видов искусств считался Аполлон, а его сын Эскулап- покровителем лекарей. И ещё, в те времена музыку рекомендовали лекари своим пациентам. Даже знаменитый Гиппократ прописывал больным лечение музыкой. Пифагор сажал в центре музыканта, играющего на лире, а вокруг него садились больные и пели. В наши дни создали специальную область в медицине и назвали её музыкотерапией. Музыкальное произведение живет во времени. Каждое мгновение музыки, прозвучав, акустически безвозвратно исчезает, но в слуховой и эмоциональной памяти человека оно продолжает жить. Умение слышать музыку и размышлять о ней я воспитываю в ребятах с самого первого урока. Однажды я наблюдала, как, словно завороженные, дети сидели, слушая при свечах “Реквием” В.А.Моцарта. Думаю, что это не забудется, останется на долгие годы в их душе как нечто невыразимо прекрасное. Творчество детей базируется на ярких музыкальных впечатлениях. Слушая музыку, ребенок всегда слышит не только то, что в ней самой содержится, что заложено в ней композитором (и, конечно, исполнителем), но и то, что под ее влиянием рождается в его душе, в его сознании, то есть то, что создает уже его собственное творческое воображение. Воображение у ребят, особенно младшего школьного возраста, как правило, яркое, живое, и “музыкальные картинки” они слушают с удовольствием, причем чаще всего я прошу их слушать с закрытыми глазами, чтобы не отвлекаться, а увидеть музыку в своем воображении. Бывает в классе такая тишина, которая больше всяких слов “скажет” о том, что общение состоялось. Дети не просто молчат, они остаются “жить” в прозвучавшей музыке. Так, например, произошло с фрагментом из “Утра” Грига. Ребята по-разному называли его: “Весна”, “Восход солнца”, “Цветы распускаются”, “Утро в лесу”. Я часто практикую письменные работы, своего рода сочинения на музыкальные темы (особенно в старших классах). Самостоятельные размышления учащихся должны быть тщательно подготовлены их мыслями, творческому восприятию должно быть задано определенное направление, чтобы не стеснять воображение детей, не ограничивать их ассоциативное мышление. Это только некоторые формы общения детей с музыкой, которые направлены на развитие творческого воображения, на развитие восприятия музыкального образа, а через него — на восприятие разных сторон жизни. Желание высказать свои мысли и чувства не может появиться у ребят, если нет интереса к уроку и к музыке вообще. Учитель должен создать атмосферу доверия, доброжелательности — беседы и дискуссии по инициативе самих ребят возникают на уроках тогда, когда у них пробуждается желание высказаться, когда они чувствуют необходимость общения с учителем.
Наблюдения за многими учащимися подтверждают, что неспособных к запоминанию музыки — ничтожный процент. Если вспомнить, что каждый ребенок, даже дошкольного возраста, как правило, поет, а иногда и играет по слуху ряд песенок, танцев, а порой и отрывков из так называемой серьезной музыки, то должно быть ясно, что музыкальная память, присуща людям как норма. Слушая произведение, мы можем опознать его как ранее уже слышанное. В силу большого числа ассоциаций, музыка лучше запоминается. При этом рождается чудесная возможность одновременного представления кусков музыки и даже всего произведения в целом. Поэтические образы, картины, ассоциации, взятые как из жизни, так и из других произведений искусства, хорошо активизируются при постановке задач типа: «В этой музыке как будто…». Соединение слышимых звуков с внемузыкальными образами и представлениями, имеющими сходную поэтическую основу, пробуждает эмоциональную память, про которую говорят, что она бывает сильнее памяти рассудка. Несомненно, произведение, при котором содержание музыки увязывается с широким спектром ассоциаций, будет более прочно усвоено. Любому из нас знакомо чувство тональности и ритма, монотонность повседневной жизни и сapriccio праздников, мягкие тона природы и контрастные тембры города, многоголосый хор человеческих эмоций, чувство стихии, хаоса и представление о гармонии – ко всему перечисленному музыка и её формы оказываются наиболее точной и сильной метафорой. Внутренне очевидной и потому самой сложной является параллель между музыкой и стихом. Взаимосвязь литературы и музыки мы наблюдаем во многих литературных произведениях, в основе которых лежит музыкальная тематика: «Квартет» И. А. Крылова, «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина, «Певцы» И. С. Тургенева, «Музыкант» Т. Г. Шевченко, «Слепой музыкант» В. Короленко, «Крейцерова соната» Л. Н. Толстого, проникнуты музыкой страницы произведений Н.В.Гоголя, А.А.Блока, С.А. Есенина. Художественное слово более всего становится музыкальным и лирическим произведением, передающим движение чувств. Проза тоже может звучать музыкально. Примером участия музыкального произведения в оформлении литературного сюжета может послужить «Гранатовый браслет » А. И. Куприна. Эпиграф к повести звучит: «L. van Beethoven. 2 Son. Largo Appasionato». Она узнала с первых аккордов это исключительное, единственное по глубине произведение… В уме её слагались слова. Они так совпадали в её мысли с музыкой, что были как будто бы куплеты, которые кончались словами : «Да святится имя Твоё». Конечно, на уроке обязательно звучит эта сильная, завораживающая музыка, которая вместе с текстом оставляет след в душах ребят. На внеклассных мероприятиях, на следующих уроках литературы по просьбе ребят часто звучит эта музыка. Умение каждый раз по-новому смотреть на старое, выделять в нем то, что еще не было выделено, находить то, что еще не было найдено, — такая работа сродни глазу и слуху влюбленного человека, который все это находит в интересующем его объекте без особого труда. Сюда относится характеристика эмоционального переживания музыки. Перед тем как приступить к анализу литературного произведения, предлагается учащимся при чтении текста обращать внимание на музыкальные картины, образы. Постепенно можно выработать у них понимание роли «музыки» в развитии сюжета, конфликта, в характеристике героя. Ученики должны правильно понять слова писателя Стендаля: «Музыка — единственное искусство, проникающее в сердце человеческое так глубоко…». Вот так на уроках, внеклассных мероприятиях расширяется кругозор учащихся, воспитывается эстетический вкус. Полезно напомнить слова известной актрисы В. Ф. Комиссаржевской, прекрасно исполнявшей роль Ларисы в «Бесприданнице» А. Н. Островского; она признавалась, что романс, который поет героиня, был для нее «чуть ли не ключом всей роли». Великого советского композитора Сергея Сергеевича Прокофьева по праву называют классиком ХХ века. В прокофьевских сочинениях оживает перед нами история (в патриотической опере «Война и мир», в музыке к фильму «Иван Грозный»), шекспировская трагедия ( балет «Ромео и Джульетта») и сказка (балет «Золушка»). На уроках ребята с удивлением узнают, что в 1917 году в Петрограде Прокофьев познакомился с Маяковским. Выступление поэта произвело сильное впечатление на композитора. В свою очередь Маяковский был восхищен музыкой Прокофьева, особенно его стремительными маршами. А в 1929 году Маяковский встретился с композитором Дмитрием Дмитриевичем Шостаковичем в связи с постановкой комедии «Клоп». Маяковский сказал, что любит музыку пожарных оркестров и что следует написать к «Клопу» такую музыку, которую играет оркестр пожарных. Позже выяснилось, что Маяковский любит не только музыку пожарных, но также с большим удовольствием слушает Шопена, Листа, Скрябина. На уроке литературы в 10 классе я рассказываю ребятам, что в 1930-1932 годах Шостакович создает оперу «Катерина Измайлова» по повести Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда». В том, с какой силой композитор обличает «мрачную эпоху», уродующую человека, с какой глубиной показывает в музыку трагедию совести Катерины Измайловой, раскрывается страстный гуманизм Шостаковича.

В песнях и операх, симфониях и концертах воплощено богатство чувств и мыслей, богатство и разнообразие нашей жизни. Музыкальный материал на уроках изучения литературы следует использовать систематически, на протяжении всего учебного года. Обращение к произведениям искусства расширяет границы уроков русского языка, литературы дает возможность научить школьников «переводить» язык живописи и музыки, выражать эсте

Креативное развитие у подростков | Scholastic

Потенциал развития творческих способностей среди детей 11-13 лет огромен! Всплески познавательных способностей предоставляют детям максимальную способность к обучению, которую они могут испытать в любом возрасте. Дети могут не только использовать символы, они теперь могут управлять ими абстрактно, применять разум и логику, а также независимо формулировать и проверять гипотезы. Их интерес к темам, которые они считают ценными, также находится на рекордно высоком уровне.Учащиеся средней школы способны творчески решать проблемы, что приводит к их собственным открытиям, а их навыки позволяют им определять нюансы и возможности. К сожалению, как мы видели на предыдущих этапах, противоборствующие силы развития вступают в сговор против творческих способностей детей этого возраста, часто заставляя их следовать за стадом и не оспаривать собственные источники интереса. Тем не менее, родители могут изменить ситуацию!

Согласно результатам отчета правительства Великобритании по грамотности, дети были наиболее креативными в возрасте от 3 до 5 лет, когда 98% испытуемых продемонстрировали способность мыслить дивергентно (нелинейно).Дивергентное мышление — ключевой компонент творческого мыслительного процесса. К тому времени, когда этим детям исполнилось 8-10 лет, только 32% продемонстрировали дивергентное мышление. Среди 13-15-летних эта цифра упала до 10%. Очевидно, что дивергентное мышление сильно сокращается в процессе развития. Но почему?

Причина, по которой творческие способности ослабевают по мере роста детей, может варьироваться в зависимости от стадии. Для молодых подростков сильное давление, чтобы соответствовать, соответствовать и не выделяться, является одним из ключевых факторов (продолжающейся) потери творческих способностей.Хотя подростки известны своей импульсивной склонностью к риску, в академических кругах они, как правило, противоположны. Они соответствуют ожиданиям, часто работают над подготовкой к тесту и избегают действий, которые могут привлечь к ним внимание или заставят их совершать публичные «ошибки».

Однако есть способы одновременно работать с побуждениями детей к развитию и развивать творческие способности. Например, дети этого возраста ценят связи с друзьями. Используйте эти знания, чтобы стимулировать творчество! Для девочек это может означать поощрение их к созданию проектов для друзей, таких как карандаши из клейкой ленты или браслеты дружбы для своих лучших друзей.Для мальчиков это может означать использование коллекционных карточек в качестве отправной точки для исследования воображаемых миров или создание новых правил для любимых видов спорта или игр. Ученики средней школы часто начинают сомневаться в ценностях своих родителей и ожиданиях учителей. Помогая детям понять, что дивергентное мышление требует сомнения в типичных способах ведения дел, может быть просто искрой, в которой они нуждаются, чтобы вкладывать деньги в более творческие усилия.

Другие способы развития творческого мышления:

  • Сделайте обучение достаточно сложным, чтобы быть сложным (чтобы вашему ребенку не было скучно и чтобы они увидели ценность в потраченном времени), но достаточно легким, чтобы избежать полного разочарования .Для молодых подростков чувство «неумелости» — это мгновенный отказ от обучения. Позвольте управляемому разочарованию в обучении.
  • Поощряйте эксперименты как компонент обучения. Попросите ребенка попробовать несколько различных методов решения проблемы или проекта, а затем попросите его подумать о том, какой из них был лучшим или наиболее эффективным. Даже если вы знаете, что что-то не сработает, позволяя вашему ребенку открывать это самостоятельно в ситуациях с небольшими ставками, это способствует развитию творческого мышления, решения проблем и метакогнитивных навыков.
  • Способствовать дивергентному мышлению : Игры, подобные Magic Pen, поддерживают решение различных проблем.
  • Создайте новый взгляд на ошибки . Помогите своему ребенку отойти от «слишком осторожной игры» к указанию на риски, на которые вы пошли, которые сработали, а не сработали. Подчеркните, как вы справились с ситуацией и как ошибки привели вас к новым знаниям и открытиям.
  • Поощряйте вашего ребенка стать более наблюдательным т на собственном опыте.Это поможет дать ему некоторую перспективу, а также позволит ему замечать то, что он замечает (снова метапознание). Помогите ему перейти от наблюдений к выводам по его наблюдениям.
  • Помогите своему ребенку стать экспертом в том, что его интересует. Например, если вашему ребенку нравится наука, Wondervillle — это забавный интерактивный сайт, на котором можно получить знания, уверенность и опыт, а также творчески мыслить и получать удовольствие! Обладая богатым и разнообразным пониманием темы, ваш ребенок сможет создавать новаторские решения или демонстрировать дивергентное мышление.Попробуйте выполнить некоторые из заданий из этого раздела, чтобы направить ребенка на его пути.
  • Правила разрыва : Дети этого возраста часто привязаны к нормам сверстников. Сделайте дом безопасным местом для фантазий и нарушений норм. Приготовьте десерт на обеденный день или сделайте так, чтобы одеваться задом наперед, или не ложиться спать так поздно, как вы можете. Посмотрите, что можете создать вы и ваши дети!
  • Ban the Buts : Сделайте свой дом популярным местом. Помогите своему ребенку перефразировать неуверенность и сомнения, избегая «останавливающих» слов, таких как «не могу» или «да, но.Замените их на «да и» или «что если».
  • Предоставьте материалы, которые являются неограниченными по предметам (например, художественные материалы, письменные принадлежности, материалы для научных исследований и т. Д.).
  • Обеспечьте тихое пространство : Исследования показывают, что люди проявляют больше творчества, когда у них есть уединение, и их никто не отвлекает. Иметь звуковую доску или кого-то, с кем можно было бы расширить идею, — это здорово, но часто самый творческий процесс — это когда дети могут экспериментировать, не беспокоясь об ошибках или пристальных взглядах.Групповая работа также часто позволяет людям отступить от проблем, надеясь, что кто-то другой справится с трудностями. Таким образом поддержите своего ребенка в том, чтобы он сам себе был героем. Исключение: электронные группы, в которых люди, находящиеся за экраном, могут лучше сохранять творческие усилия за анонимностью монитора.
  • Воспользуйтесь преимуществами сайтов для творчества в Интернете. : Воспользуйтесь преимуществом того факта, что дети будут исследовать новые идеи, лежащие в основе безопасности монитора.
  • Задавайте открытые вопросы , которые развивают оригинальные идеи:
    • Какими 3 способами мир изменился бы, если бы все могли летать?
    • Вы больше похожи на гору или долину? Зачем?
    • Если бы вы могли изменить что-то одно, чтобы сделать мир лучше, что бы это было и почему?
    • Вы бы предпочли быть хайлайтером или дыроколом и почему?
    • Представьте, что вы находитесь в Лондоне 1800-х годов.Электричества нет. Как ты готовишь еду?

Источник: http://www.nytimes.com/2012/01/15/opinion/sunday/the-rise-of-the-new-groupthink.html?pagewanted=all

Детское творчество



По мнению экспертов, можно поощрять или тормозить развитие и проявление творческих способностей в маленькие дети. Большинство теорий развития детей рассматривают маленьких детей как очень творческих людей с естественной склонностью. фантазировать, экспериментировать и исследовать свою физическую и концептуальную среду.Однако этот высокий уровень творчество не обязательно сохраняется в детстве и в зрелом возрасте. Уровень творчества снижается, когда они пойдут в детский сад, и снова достигает пика, когда они достигают половой зрелости.

Творчество — это, по сути, форма решения проблем. Но это особый тип решения проблем, который включает проблемы, на которые нет простых ответов: то есть проблемы, для которых популярные или обычные ответы не Работа.Креативность предполагает адаптивность и гибкость думал. Это те же самые типы навыков, которые, по мнению многих отчетов об образовании, имеют решающее значение для ученики.

Для правильного понимания детского творчества нужно отличать творчество от ума и таланта. Исследователь утверждал, что интеллект и творческие способности независимы друг от друга, и очень творческий ребенок может или может быть не очень умным.Творчество выходит за рамки обладания и использования художественного или музыкального таланта. В этом В контексте, талант относится к обладанию высокой степенью технических навыков в специализированной области. Таким образом, художник может обладают прекрасными техническими навыками, но могут не вызывать эмоционального отклика, который заставляет зрителя чувствовать что картина, например, уникальна. Важно помнить, что творчество проявляется не только в музыке, искусство или письмо, а также на протяжении всей учебной программы в области естественных наук, социальных наук и других областях.

Ваш ребенок творческий? Творческие способности могут быть оценены неформально родителями или учителями или формально с помощью тестов и эксперты. Одним из наиболее распространенных тестов является тест «альтернативного использования», при котором испытуемого просят думать о как можно больше вариантов использования общего объекта. Например, когда мы просим четырехлетних детей рассказать нам «все, что они могут думать о том, что красные «, мы обнаруживаем, что дети не только перечисляют фургоны, яблоки и кардиналов, но также и ветряную оспу и холодные руки.Эти тесты оценивают дивергентное мышление и обычно оцениваются как по количеству, так и по качество ответов. Отзывы детей могут быть популярными или оригинальными, причем последние считаются свидетельством творческий потенциал.

Для маленьких детей в центре внимания творчества должен оставаться процесс, то есть «генерация идей». Принятие взрослыми несколько идей в атмосфере без оценки помогут детям генерировать больше идей.

Как взрослые могут поощрять творчество?

* Обеспечьте среду, позволяющую ребенку исследовать и играть без лишних ограничений . Атмосфера должна отражать поощрение взрослых и их принятие ошибки. риск, инновации и уникальность, наряду с беспорядком.

* Выбор материалов. Без больших затрат деньги, материалы, такие как бумажные товары всех видов; инструменты для письма и рисования; материалы для конструкций и коллажей, такие как пуговицы, камни, ракушки, бусы и семечки; и материалы для лепки, такие как пластилин, клей, глина и крем для бритья можно использовать.Дети используют эти материалы наиболее продуктивно и творчески, когда сами получить помощь в их выборе, систематизации, сортировке и упорядочивании.

* Принимайте необычные идеи от детей , приостанавливая суждение решения детских дивергентных задач. Уважайте их усилия и дайте им понять, что вы доверяете их умение делать хорошо. Позвольте ребенку иметь свободу и ответственность решать последствия своих мышление.

* Используйте творческое решение проблем во всех частях учебной программы. Используйте проблемы, которые естественным образом возникают в повседневная жизнь. Поощряйте ребенка экспериментировать с новым и необычным. Слушайте вопросы ребенка и комментарии о своих наблюдениях. Уточните, что ребенок заметил, повторив услышанное и спросив дальнейшие вопросы об опыте. В процессе исследования могут появиться новые вопросы и наблюдения. вместе

* Творчество не идет за часами. Детям нужно продленное, неторопливое время, чтобы исследовать и делать все возможное. Дайте детям время изучить все возможности, переход от популярных идей к более оригинальным.

* Детям сложно заниматься творчеством без бетона. вдохновение. Вместо этого они предпочитают использовать прямые свидетельства своих чувств или воспоминаний. Эти воспоминания могут становятся более яркими и доступными благодаря провокациям и приготовлениям взрослых.Например, дети могут быть поощряется представлять свои знания и идеи до и после того, как они посмотрят увлекательное шоу, вышли на поле поездка, или наблюдение и обсуждение интересного растения или животного, которое они видели в парке.

* Познакомьте вашего ребенка с разнообразием культур, опытом, люди и образ мышления. Пусть они увидят, что есть разные способы думать о проблеме. Поощряйте детей пробовать новые впечатления в пределах своих возрастных способностей и ожиданий.

* Делайте упор на процессе, а не на продукте. Расслабьтесь и наслаждайтесь творческий процесс с ребенком. Дети, которых постоянно направляют на достижение ожидаемых результатов, теряют уверенность и непосредственность необходимы для развития творческого мышления

* Остерегайтесь препятствий на пути к творчеству. Награды — когда люди делают не ждите вознаграждения, они более креативны и больше наслаждаются процессом.Ожидаемая внешняя оценка — Знание заблаговременная оценка произведения искусства может привести к снижению творческих способностей. Давление со стороны сверстников — есть некоторые доказательства того, что принуждение к подчинению может привести к временному снижению творческих способностей. Наблюдение — Наблюдается другие, участвуя в творческом процессе, могут подорвать творчество.

Вам нужны специальные игрушки для стимулирования творчества? Эксперты говорят, что нет, есть много простых задач для вас и вашего ребенка можем делать вместе, чтобы способствовать творчеству.

1. Используйте творческие вопросы. Один из способов помочь детям мыслить более творчески — это спрашивать их, как бы они изменили вещи, чтобы сделать их лучше. (Что было бы вкуснее, если бы были слаще? Что было бы веселее, если бы он был быстрее или медленнее? Что было бы счастливее, будь оно меньше или больше? Что было бы интереснее, если бы он пошел в обратном направлении?)

2. Спросите: «Что будет, если?» (Что было бы, если бы все машины пропали? Что бы произошло, если бы все носили одинаковую одежду? Что было бы, если бы в доме никто не убирал?)

3. Задавайте вопросы типа «сколько-разному»? (Как много по-разному можно использовать кнопку? Сколько разных способов использования струны?)

4. Используйте творческую игру. Такие действия, как «следуй за лидером» побуждайте ребенка думать о творческом движении и получать вознаграждение от других, следуя их примеру. Использовать простые материалы (блоки, грязь, песок, глина, вода), которые ребенок может построить и сконструировать, используя свои собственные навыки.

5. Используйте концепцию продолжения рассказа. Кто-то начинает рассказ а затем каждый добавляет часть. Прочтите рассказ и разыграйте его. Используйте марионеток, чтобы разыграть сюжет.

6. Используйте реквизит для создания новых идей. (Игра-взломщик животных — ребенок выбирает одну хлопушку; смотрит на это; потом ест. Затем ребенок становится этим животным на 1-2 минуты. Используйте креатив движение, чтобы показать, как животное действует и движется.)

7. Используйте ролевые игры (семейные события, симуляторы, школьные ситуации), чтобы помочь детям увидеть точки зрения других и исследовать их чувства. Попросите детей описать люди, которых они видят на картинках, относительно того, что они могут чувствовать или думать.


Как развивать творческие способности у всех детей
Мэри Майески

Как развивать творческие способности у всех детей предназначен для те, кто стремится помочь маленьким детям полностью освоить потенциал.Эта книга также написана для людей, которые хотите узнать больше о творчестве, творческих детях, творческое обучение и творческая деятельность во всех областях учебный план.

Маленьким детям нужно будет уметь задавать вопросы и ищите ответы. Творчество не ограничивается искусством Средняя; это также распространяется на все области учебной программы.Эта книга был написан, чтобы помочь представить творческие возможности обучения для детей на протяжении всей учебной программы. Особенности практического подход к творчеству, широкий выбор занятий в каждом глава со всеми проверенными занятиями в классе.

Больше способов, чем один: развитие творческих способностей в классе
Артур Дж.Кропли

Современные представления о детском мышлении излишне узкий, и сосредоточиться на том, что можно было бы назвать «конвергентное» мышление. В результате изобретения и инновации часто недооцениваются в школах. Этот текст направлен на поощрять широкое понимание интеллекта и попытки чтобы помочь учителям распознавать и развивать более разнообразные формы интеллектуальной активности своих студентов.

Он предлагает обзор недавней теории творчества, концептуализируя это как получение идей, попытки новые, разветвляющиеся и тому подобное, а не производство художественной или научной продукции. Обсуждаются факторы в классе, которые блокируют это более «расходящееся» способ мышления и предлагает практические способы, с помощью которых учителя могут продвигать более смелые и инновационные интеллектуальные активность в своих учениках.






Учебная программа для творчества — Решения

Решения Creative Curriculum®

На протяжении почти 40 лет компания Teaching Strategies полагала, что лучший и самый действенный способ улучшить результаты обучения детей — это эффективное обучение.

И именно поэтому мы создали дальновидные, комплексные, основанные на исследованиях и проверенные на исследованиях учебные программы. Это помогает учителям и воспитателям быть наиболее эффективными, при этом уважая их творческий потенциал и уважая их важную роль в том, чтобы сделать обучение интересным и актуальным для каждого ребенка.

Наши вспомогательные учебные программы используются воспитателями дошкольного образования по всей стране, помогая им предлагать детям соответствующие с точки зрения развития программы, поддерживающие активное обучение и способствующие прогрессу во всех областях развития.

Наш подход

Creative Curriculum® основан на исследованиях и поддерживает развитие ребенка в целом. Высококачественные всеобъемлющие ресурсы позволяют преподавателям целенаправленно обучать и заботиться о наших самых юных учениках в самые важные и формирующие годы развития.

The Creative Curriculum® — это…

Инновационный: предоставляет передовые ресурсы, уникальные, эффективные и основанные на последних исследованиях.

Адаптивный: , включая решения, которые решают проблемы преподавателей и помогают создать адаптивную среду обучения.

Вспомогательный: содержит подробные рекомендации для поддержки профессионального пути каждого преподавателя.

Всеобъемлющий: соответствует всем руководящим принципам обучения в раннем возрасте штата и Рамке результатов раннего обучения Head Start

Соответствие развитию: содействие обучению, разработанному для каждой возрастной группы и гибко адаптированному к потребностям каждого ребенка, с использованием высококачественных ресурсов, основанных на исследованиях.

PPT — Поддержка творческого развития детей Презентация PowerPoint

  • Поддержка творческого развития детей

  • Обеспечение сенсорного опыта

  • Сенсорный опыт позволяет детям использовать свое зрение, слух, осязание, запах и вкус, чтобы исследовать. Сенсорные материалы предоставляют детям возможность для практической, самостоятельной и эгоцентричной деятельности, а также возможность учиться.

  • Сенсорные переживания положительно влияют на развитие мозга , поскольку повторяющаяся игра с этими переживаниями способствует укреплению проводников мозга.

  • Сенсорный опыт влияет на следующие области развития : • Мелкая моторика, в том числе зрительно-моторная координация • Творчество • Воображение в игре • Социальные навыки обмена и сотрудничества, а также обучение игре вместе с другими • Эмоциональные области, включая снятие напряжения, успокоение, укрепление уверенности и способность работать безотказно.

  • Научные знания, включая эксперименты, испарение, гравитацию , физику, строительство и инженерное дело • Знание математики, включая однозначное соответствие, счет и такие понятия, как вес, объем и измерение.

  • Некоторые сенсорные ощущения включают: • Лить воду, кружить, горячую и холодную, добавлять цвет • Песок — разглаживание, наливание, встряхивание • Простые игры — запоминание, угадывание запаха, мягкие пакеты, вкусовые тесты • Коллаж из разных материалов • Тесто или глина — манипулирование, добавление аромата, раскатывание

  • Приготовление — смешивание руками, обоняние, дегустация, наблюдение реакций ингредиентов, таких как рост пирожных, коричневое печенье, консистенция материалы, такие как вода и мука, или создающие химические эффекты, такие как вулканы уксуса и бикарбоната.

  • Задание: • Перечислите три случая, которые побуждают детей использовать свои чувства. • В группах по три человека спроектируйте «Сенсорную комнату». Используйте наш класс в качестве плана этажа и дизайна зон / пространств, где дети могут получить сенсорный опыт.

  • Поощрение и поощрение творчества • Помимо очевидных возможностей, которые открываются детям благодаря творческим экспериментам, эти навыки включают прекрасные возможности для решения проблем.Опыт творческого самовыражения позволяет ребенку развить более высокую способность думать о вещах отстраненно и иначе, чем другие.

  • Понимание творчества • Дети дошкольного возраста и начальной школы часто очень заинтересованы в создании вещей. Иногда может возникнуть соблазн предоставить детям образец для копирования, особенно если ребенок этого требует. Но творчество предполагает, что ребенок пытается сам. Итак, если ребенок просит вас предоставить модель, предложите ему разработать свою собственную модель.

  • Им может потребоваться ваша помощь, чтобы подумать о том, какие материалы им следует использовать, или как может выглядеть модель. Чтобы поощрить творчество, предложите детям подумать о том, сколькими различными способами они могут развить тот или иной предмет; например: «Сколько способов вы можете придумать, чтобы сделать птицу и что вам понадобится?» Вы также можете предложить детям использовать разные материалы, такие как перья, бумажные тарелки и блестки.

  • Дети хорошо реагируют на поощрение, поэтому чем больше поощрений получает ребенок за использование собственных идей, тем больше у них развивается творческий потенциал.Поощряя детей использовать свой собственный стиль и воображение, вы также демонстрируете уважение к идеям и уровню навыков каждого ребенка. • То, как вы настраиваете и проводите занятия для детей, меняет ценность занятия в процессе развития.

  • Пример: Подумайте о тесте для лепки, которое можно подавать по-разному, каждый из которых побуждает ребенка сосредоточиться на различных областях своего развития. • Само по себе лепешка побуждает детей проявлять творческий подход, поскольку им необходимо развивать свои собственные идеи относительно ее использования.• Тесто для лепки скалками и резаками побуждает детей использовать свои социальные навыки и физические навыки, когда они катятся и режут или делают вид, что готовят. • Тесто для лепки, ножницы или палки поощряют детей использовать свои мелкие моторные навыки. • Тесто для лепки из натуральных материалов, таких как кора и орехи, побуждает детей проявлять творческий подход, поскольку материалы открыты (могут использоваться по-разному).

  • В следующей таблице показано, как представить творческую игру вариантов выбора:

  • Понимание Творческие этапы • Этапы творчества разбиты на две области: художественное развитие и творческое развитие игры.

  • Художественное развитие • Художественное развитие описывается поэтапно, проходя через опыт ребенка. Это означает, что ребенок, который никогда не держал в руках мелка, карандаша или другого материала, начинает с первого этапа, независимо от возраста. Это демонстрирует важность того, чтобы опекуны давали художественный опыт и, в частности, экспериментирование уже на практическом этапе.

  • Манипуляция — сначала ребенок рисует, он нащупывает используемые материалы и делает отметки или манипулирует материалами.• Символический — ребенок начинает создавать людей и другие знакомые предметы и дает им имена; на ранних этапах наименование может измениться, поэтому ребенок может назвать каракули «Мама», а позже они скажут, что это дерево. • Узнаваемость — продукты теперь узнаваемы; ребенок начинает использовать символы, они начинают рисовать людей-головастиков и лепить из теста узнаваемые предметы.

  • Эти этапы подчеркивают, что вы должны позволять детям создавать рисунки и другие произведения искусства, отражающие этап развития, на котором они находятся.

  • Развитие воображаемой игры Теоретик Пиаже выделил три категории игр: • Сенсомоторная игра — когда чувства используются для получения информации об окружающей среде; например, прикосновение, осязание, глотание, обоняние, слушание и наблюдение за предметами. • Символическая игра — объекты используются для представления других объектов; например, кукла — это младенец, а кубик — это телефон.

  • Репродуктивная игра — где память используется для создания сценариев из наблюдений за жизнью с использованием различных средств массовой информации, таких как искусство, язык, драма и музыка; например, играя маму и папу.Множество различных областей развития влияют на воображаемую или драматическую игру, что делает ее ценным инструментом для обучения. Этапы социальной игры Милдред Партен хорошо сочетаются с творческим развитием, когда дети взаимодействуют друг с другом и воплощают свои идеи. Творчество во время игры зависит от этих социальных игровых способностей, которые оживляют его, и от способности ребенка выражать свои мысли.

  • Поощрение творчества Для поощрения творчества вы должны предоставить: • Соответствующие материалы • Позитивное взаимодействие • Непрерывное время для исследований и экспериментов

  • Во всех творческих процессах важно, чтобы предоставляемые ресурсы были неограниченными .Открытый ресурс — это то, что можно использовать по-разному. Эти типы ресурсов не диктуют ребенку, что с ними делать; скорее, им нужно использовать свое воображение, чтобы решить, как его использовать.

  • Некоторые открытые ресурсы, подходящие для настройки ухода: • Блоки • Пластилин • Глина • Строительные материалы • Песок • Ткань • Галька • Веревка • Куклы • Наряды • Шарфы

  • Пример использования открытого Ресурсы: Макс и Амелия вместе играют в домашнем углу.Макс кладет орехи на тарелку и протягивает Амелии. Амелия берет тарелку и говорит Максу: «Ммм, выглядит хорошо, что ты приготовил сегодня?» Макс улыбается и отвечает: «Это шоколадный торт, и в нем тоже шоколадная глазурь!» Амелия начинает «есть» шоколадный торт и говорит: «На вкус вкусно, как торт, который делает моя мама!» Макс улыбается и берет тарелку у Амелии. «Хотите еще?» — спрашивает он.

  • Из этого примера вы можете видеть, что Макс и Амелия использовали свое воображение и навыки решения проблем, чтобы решить, какими, по их мнению, должны быть кишки.Детская игра была расширена и способствовала дальнейшему языковому и социальному взаимодействию.

  • Для дальнейшего поощрения самовыражения важно, чтобы ваши взаимодействия также были открытыми. Предложите детям подумать над своей игрой или творчеством и рассказать о том, что делает ребенок, задавая вопросы. Эти вопросы могут помочь детям решать проблемы творчески. Вот некоторые вопросы, которые стоит задать: • Как вы это сделали? • Что будешь делать? • Что тебе нужно? • Составили ли вы план?

  • Предоставляя детям свободу делать ошибки и уважая их идеи, они обретут уверенность в проведении экспериментов, не опасаясь неудач.• Затем дети могут развить способность видеть различные точки зрения и находить несколько решений, а при решении проблем дети могут исследовать свое окружение в поисках подсказок, которые помогут им найти возможные решения.

  • Объясните, как, предоставив следующее, вы можете стимулировать творческого мышления и самовыражения. • Выбор • Стимуляция • Время для игр и фантазий • Независимость • Знакомство с разнообразием • Мозговой штурм • Поощрение • Открытая среда • Ответы см. На стр. 96 Текст «Стремитесь» — Поддержка развития детей

  • Творчество часто подавляется из-за поощрения типа , переживания и другие факторы окружающей среды могут вызвать у ребенка давление или незащищенность.Опекуны должны избегать: • вознаграждения — когда дети не мотивированы вознаграждением, они более творческие и получают больше удовольствия от процесса; в творческом процессе награды не нужны. • Наблюдение, за которым наблюдают за другими, когда участвуют в творческом процессе, может подорвать творческий потенциал. • Закрытый опыт — раскрашивание или раскрашивание заранее нарисованных картинок дает детям предвзятые представления о том, как должны выглядеть предметы; эти виды деятельности используют интеллектуальные навыки и мелкую моторику ребенка больше, чем его творческие способности

  • Проекты, которые можно выполнить только одним способом — упражнения , такие как раскраска по номерам или наборы для сборки, используют другие навыки, кроме творческих. • Искусство как награда — художественные опыты должны быть хорошо продуманы и включены в повседневную программу деятельности • Сосредоточение внимания на конечном продукте — важно спрашивать детей об их искусстве, пока они его создают; хвалите усилия, использование цвета и уникальность

  • Угадайте, что делают дети — попросите их рассказать вам о своих работах, а не делать предположения, которые могут быть ошибочными • Показ искусства на уровне взрослых — убедитесь, что искусство может дети будут смотреть на них, чтобы они могли оценить их усилия • Проекты, в которых все делают одинаковые или похожие предметы — поощряют индивидуальное самовыражение; систематизированный подбор материалов и проектов, ориентированных на взрослых, указывает на то, что вы не дали детям выбора и сосредоточились на продукте, а не на процессе; это также может способствовать повышению конкурентоспособности.

  • Искусство и творческое развитие детей младшего возраста Роберт Ширмахер

    • Домой
    • Мои книги
    • Обзор ▾
      • Рекомендации
      • Choice Awards
      • Жанры
      • Розыгрыши
      • Новые выпуски
      • Списки
      • Изучить
      • Новости и интервью
      Биография

      9049 9049 Новости и интервью

    • Бизнес
    • Детская
    • Христиан
    • Классика
    • Комиксы
    • Поваренные книги
    • Электронные книги
    • Фэнтези
    • Художественная литература
    • Графические романы
    • Историческая фантастика
    • История
    • Музыка ужасов
    • Ужасы
    • Тайна
    • Документальная литература
    • Поэзия
    • Психология
    • Романтика
    • Наука
    • Научная фантастика
    • Самопомощь
    • Спорт
    • Триллер
    • Путешествия
    • Молодое поколение
    • Больше 073
    • Сообщество ▾
      • Группы
      • Обсуждения
      • Цитаты
      • Спросите автора

    Подход Монтессори, Том первый, Мария Монтессори

    • Домой
    • Мои книги
    • Обзор ▾
      • Рекомендации
      • Награды Choice
      • Жанры
      • Подарки
      • Новые выпуски
      • Списки
      • Изучить
      • Новости и интервью
      Биография
      89
    • Искусство
    • Бизнес
    • Детская
    • Христиан
    • Классика
    • Комиксы
    • Поваренные книги
    • Электронные книги
    • Фэнтези
    • Художественная литература
    • Графические романы
    • Историческая фантастика
    • История
    • 6 Музыкальные фильмы ужасов
    • 6
    • Тайна
    • Документальная литература
    • Поэзия
    • Психология
    • Романтика
    • Наука
    • Научная фантастика
    • Самопомощь
    • Спорт
    • Триллер
    • Путешествия
    • Молодое поколение
    • Больше 073
    • Сообщество ▾

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *